KÜNSTLER*INNEN
Die AMBASSADORS OF DISAPPOINTMENT streben danach kulturell transformative Momente zu schaffen, indem sie sich spezifische popkulturelle Ästhetik und Formate aneignen. Sie beziehen sich auf Charity-Supergroups als historisches "Event". Das alternative Musik-/ Kunstkollektiv operiert in eigenen Kategorien, setzt sich aus mainstream-fremden Materialien und Ideen zusammen, will unkonventionell, unbequem und antikapitalistisch agieren.
Electro-Acoustic-Cafe
Electro-Acoustic-Cafe ist eine Soundinstallation, die aus einer voll funktionsfähigen Espressobar besteht. Der Künstler und Barista James Brewster verwendet Kontaktmikrofone, um die Schallschwingungen der Espressomaschine, der Kaffeemühle und anderer Kaffeegeräte aufzunehmen. So können Sie hören, wie Ihr Kaffee zubereitet wird, bevor Sie ihn trinken.
Zeitung der Zukunft
Der Schöne und die Biest
Das Helmi Puppentheater Kollektiv setzt seit ein paar Jahren Gedankenfetzen in hässliche Schaumstoffpuppen um und produziert damit Nerdenergie, Quatsch und Poesie. Live vom Markt berichtet es mit der Zeitung der Zukunft. Störrische ReporterInnen zum Anfassen singen die "News" außerdem gibt es die Premiere von Der Schöne und die Biest- einem gruselig postapokalyptischen Musicalklassiker.
Mit Jakob Dobers, Emir Tebatebai, Brian Morrow und Florian Loycke.
Sowohl ca. 30 Min. als auch einige Stunden.
Es gibt immer wieder Q & A, sowie Pressekonferenzen und auch Workshops.
Squirt-Eis
Dieses Jahr feiert die Prostata Feminina ihren 20. Geburtstag, denn 2001 wurde sie als funktionierendes Organ durch das Federative International Committee on Anatomical Terminology (FICAT) anerkannt. Endlich 20!!!
Squirt Eis sind schleckbare ephemere Eisskulpturen am Stiel in Formen der weiblichen Prostata. Die Eissorten sind Flames of Fire, Freudenfluss Xtra groß, Glandula und Magic-Squirt in den Geschmacksrichtungen Limette-Grapefruit, Curacao-Limette-Maracuja, Curacao-Cassis und Variationen. Einen Vorgeschmack und weitere Infos zu der fast unbekannten menschlichen weiblichen Prostata gibt es auf Squirt-Eis.org
NSCHOTSCHI HASLINGER
Weltenzelt
Eine Raupe ist das Jugendstadium und die hauptsächliche, manchmal sogar einzige Entwicklungsstufe eines Schmetterlings, in der Nahrung aufgenommen wird. Das Tier bereitet sich auf seine kräftezehrende Metamorphose vor. Nschotschi Haslingers Weltenzelt kann einzeln betreten werden. Durch ein Hörspiel angeleitet begibt man sich auf eine Reise. Das Innen und Außen verschwimmt, der Ort an dem man sich befindet wird imaginär spiralförmig eingekreist, durch die schummrige, traumartige Erzählung neu betrachtet – aus der Perspektive eines “alten Kindes”, einer sich im Zelt befindenden Puppe, blickt man auf sich selbst. Vor dem Zelt sitzt eine Raupe, sie bewacht den Ort der Reise und ist gleichsam Protagonistin der Geschichte.
Nschotschi Haslinger arbeitet vorwiegend mit Keramik, Zeichnung und Malerei. Ihre jüngste Auseinandersetzung kreist um das Thema der Heilung, Bewusstseinsbildung und Traumdeutung.
Im Bann des Anagramms.
Mit offenen Karten Spielen
„Ich glaube nicht an die Wahrheit. Glauben Sie? Das würde mich schon einmal interessieren.“
Das Medium Lou Hoyer interpretiert Ihre Gegenwart mit Anagrammen von Unica Zürn. Holen Sie sich Ihre Antworten in diesem Sonderangebot: Auf Antworten folgen Antworten, folgen Antworten. Die Buchstaben bleiben gleich, die Bedeutungen wandern, der Klang verschiebt sich: Perspektiven brechen, Zusammenhänge fallen.
Lassen Sie sich Ihre Zukunft in Stein meißeln.
Eine mystische Praktik von Lou Hoyer mit freundlicher Unterstützung von Max Thiel.
CARIMA NEUSSER & CAROLA UEHLKEN
Stage of Death
Die Choreographin Carima Neusser und die Künstlerin und Kuratorin Carola Uehlken inszenieren eine Stillleben Performance, die von einer guided tour in die Unterwelt, wie sie im berühmten barocken Gedicht "Schaubühne des Todes" aus dem 17. Jahrhundert beschrieben wurde, inspiriert ist. Lebendiges und totes Material verschmelzen zu einem Tableau Vivant. Körper liegen und bewegen sich in und um ein heruntergekommenes Auto nahe der geschäftigen Marktszene, in der Obst und Gemüse verkauft wird. Das Publikum ist eingeladen, den verschiedenen körperlichen Prozessen zwischen Leben und Tod beizuwohnen, während es picknickt. Stage of Death ist eine Fortsetzung ihres fortlaufenden multisensorischen Rechercheprojekts Sensing Landmarks, das seit 2019 in unterschiedlichste künstlerische Präsentationen einfließt.
Crêpe Painting Workshop
An dem Stand des Crêpe Painting Workshop von Bettina Scholz können Sie in wenigen Minuten sowohl Crêpes drehen lernen als auch die Grundlagen abstrakter Malerei. Bettina hat ihr Malereistudium in Berlin durch das Crêpe backen auf verschiedenen Märkten und Festivals finanziert und ist dadurch die beste und schnellste Crêpe Bäckerin der Welt geworden.
‘Was zu Tune?’
Sumugan Sivanesan wird mit den Marktbesuchern Lieder schreiben. Er versucht musikalische Stile herauszukitzeln, Genres zu entwickeln und (klangliche) Traditionen, Geschichten und Erfahrungen aufzudecken, die das soziale Gefüge der Stadt ausmachen. Die Besucher werden nach der Musik in ihren Köpfen befragt und es werden ihnen Methoden vorgeschlagen, diese Gedanken in Lieder zu verwandeln. Sumugan ist besonders neugierig auf die musikalischen Sehnsüchte von Neuankömmlingen in Berlin und wie sie gemeinsam ihre Stimmen, Erinnerungen und die Regeln der deutschen Sprache um des Liedes willen dehnen könnten.
SONDER
(Anton Steenbock & Peter Behrbohm)
Neue Berliner Luft
In einer vierstündigen Performance werden 50 kg Zwiebeln fein säuberlich von dem Künstler Startup SONDER (Anton Steenbock & Peter Behrbohm) zerschnitten und zu einem 50cm hohen Haufen aufgeschüttet. Die beißenden Ausdünstungen werden dabei über speziell modifizierte Sharing Elektroroller, mittels Rotorblättern in die umliegende Umgebung geblasen.
Das Porträt
Markus Born und Markus Zimmermann bauen einen Marktstand auf. Einer der beiden schaut sich Passanten an und tippt auf der Schreibmaschine. Der Andere liest und fertigt aus dem Textmaterial Skulpturen an. Oder umgekehrt. Oder die beiden sprechen miteinander. Keiner arbeitet. Beide.
Domestic Wish Machine
& Hands
In der Domestic Wish Machine versammeln sich Gebäckstücke und Kränzen aus Salzteig, welche Lebensmittel und Gegenstände nachahmen. In die Objekte eingestempelt sind Worte aus dem Selbstoptimierungs- Kosmos.
Hands besteht aus zum Teil verbrannten, und gebrochenen Händen aus Salzteig. Sie sind Nachbildungen von Ausschnitten aus Sandro Botticelli's zarten Renaissance Malereien. In Konflikt dazu erzählt der Salzteig krümelnd, von Sorgearbeit, Beschulung, und dem Rückzug in die Bastelecke.
Mad3oum
Der Libanon erlebt eine der schwersten Wirtschaftskrisen des letzten Jahrhunderts. Spätestens seit der Explosion im Hafen Beiruts am 4.August 2020 ist die wirtschaftliche Lage im Land unberechenbar und jede Bürger*in sieht sich tagtäglich mit den Auswirkungen des rasend schnellen Wertverlust der Libanesischen Währung konfrontiert. Temporary Art Plattform Beirut und Franziska Pierwoss bitten Expert*innen im Import-Export von Nahrungsmitteln und Supermarktkund*innen ans Mikrofon, um die aktuelle Situation anhand des Einkaufs im Supermarkt zu dokumentieren.
TIDE FAM
Krump Performance
Krump kommt von den Straßen L.A.s und wird als Widerstandsbewegung begriffen.Erschaffen von jungen Tänzer*innen, ist Krump ein Ventil für negative Emotionen, die sich ansammeln, wenn man in einem von sozialer Ungleichheit, Gewalt und Rassismus geprägten Alltag aufwächst.
Viele der kennzeichnenden Bewegungen werden mit solch einer Explosivität ausgeführt, dass Krump auf den ersten Blick aggressiv erscheint, doch steckt etwas Tieferes dahinter. Entscheidend ist die eigene Sinngebung für diese Bewegungen, die Intention oder das Gefühl dahinter, das jede Person für sich selbst finden muss. Der Mix aus körperlicher Anstrengung und die Offenlegung der Gefühle ist die Essenz von Krump und wir, die Tide Fam, versuchen diese Philosophie aufrecht zu halten und in unserem Tanz wieder zu spiegeln.
The AMBASSADORS OF DISAPPOINTMENT strive to create culturally transformative moments by appropriating specific pop cultural aesthetics and formats. They reference charity supergroups as a historical "event." The alternative music/art collective operates within its own categories, being composed of non-mainstream materials and ideas, it aims to be unconventional, uncomfortable, and anti-capitalist.
Electro-Acoustic-Café
Electro-Acoustic-Café is a sound installation consisting of a fully functional espresso bar. Artist and barista, James Brewster, uses contact microphones to pick up sound vibrations from the espresso machine, grinder, and other coffee equipment. This allows you to listen to your coffee being made before you drink it.
Zeitung der Zukunft
(Newspaper of the Future)
Der Schöne und die Biest
(Beauty and the Beast)
The Helmi Puppet Theater Collective has been turning scraps of thought into ugly foam puppets for a few years now, producing nerd energy, nonsense, and poetry. It reports live from the market with the Newspaper of the Future. Stubborn, approachable reporters sing the "News.” They will also present the premiere of Beauty and the Beast reimagined as a creepy, post-apocalyptic musical.
With Jakob Dobers, Emir Tebatebai, Brian Morrow and Florian Loycke.
Both about 30 min. and several hours.
Events are always followed by Q & As, as well as press conferences and workshops.
Squirt-Eis
This year, Prostate Feminina celebrates its 20th birthday, having been recognized as a functioning organ by the Federative International Committee on Anatomical Terminology (FICAT) in 2001. Finally 20!!!
Squirt ice creams are lickable, ephemeral ice sculptures on a stick, shaped like the female prostate. Flavors include Flames of Fire, Joy River Xtra large, Glandula and Magic Squirt in Lime-Grapefruit, Curacao-Lime-Passion Fruit, Curacao-Cassis and variations.
For a taste and more info on the almost unknown human female prostate, visit Squirt-Eis.org
NSCHOTSCHI HASLINGER
Weltenzelt
(World tent)
A caterpillar is the juvenile stage and the main — sometimes the only — stage of a butterfly's development in which food is ingested. The animal prepares for its energy-sapping metamorphosis.
Nschotschi Haslinger's world tent can be entered individually. Guided by an audio play, one embarks on a journey. The inside and outside blur, the place one is in is imaginarily circled in a spiral, looked at anew through the dim, dream-like narration From the perspective of an "old child” — a doll located in the tent — one looks at oneself. In front of the tent sits a caterpillar, it guards the place of the journey and is, as it were, the protagonist of the story.
Nschotschi Haslinger works mainly with ceramics, drawing, and painting. Her most recent exploration revolves around the theme of healing, consciousness-raising, and dream interpretation.
Im Bann des Anagramms.
Mit offenen Karten Spielen
(Under the Spell of the Anagram.
Playing with your cards on the table.)
"I don't believe in truth. Do you believe? I'd be interested to know."
The medium Lou Hoyer interprets your present with anagrams by Unica Zürn. Get your answers in this special offer: answers are followed by answers, followed by answers. The letters stay the same, the meanings wander, the sound shifts: perspectives break, contexts fall.
Have your future carved in stone.
A mystical practice by Lou Hoyer with the kind support of Max Thiel.
CARIMA NEUSSER & CAROLA UEHLKEN
Stage of Death
Choreographer Carima Neusser and artist and curator Carola Uehlken stage a still life performance inspired by a guided tour into the underworld as described in the famous 17th century baroque poem "Stage of Death.” Living and dead material merge to create a tableau vivant. Bodies lie and move in and around a derelict car near a busy market scene selling fruits and vegetables. The audience is invited to witness the various physical processes between life and death as they picnic. Stage of Death is a continuation of her ongoing multisensory research project Sensing Landmarks, which has been incorporated into a wide variety of artistic presentations since 2019.
Crêpe Painting Workshop
At Bettina Scholz's Crêpe Painting Workshop booth, you can learn how to make crêpes as well as the basics of abstract painting in just a few minutes. Bettina financed her painting studies in Berlin by making crêpes at various markets and festivals, becoming the best and fastest crêpe baker in the world.
‘Was ist zu Tune?’
Sumugan Sivanesan will write songs with market-goers. He seeks to tease out musical styles, develop genres, and uncover (sonic) traditions, histories, and experiences that make up the social fabric of the city. Visitors are asked about the music in their heads and suggested methods for turning those thoughts into songs. Sumugan is particularly curious about the musical yearnings of newcomers to Berlin and how together they might stretch their voices, memories, and the rules of the German language for the sake of song.
SONDER
(Anton Steenbock & Peter Behrbohm)
Neue Berliner Luft
(New Berlin Air)
In a four-hour performance, 50 kg of onions are neatly cut up by artist startup SONDER (Anton Steenbock & Peter Behrbohm) and piled into a 50cm high heap.
The acrid vapors are thereby blown into the surrounding environment via specially modified sharing electric scooters, using rotor blades.
The performance ends with the preparation of a brown-yellow onion soup, which is offered to the audience for tasting.
Das Porträt
(The Portrait)
Markus Born and Markus Zimmermann set up a market stall. One of them looks at passers-by and types on a typewriter. The other reads and makes sculptures from the text material. Or vice versa. Or the two talk to each other. Neither works. Or Both.
Domestic Wish Machine
& Hands
In the Domestic Wish Machine, pastries and wreaths made of salt dough mimic food and objects. Stamped into the objects are words from the self-optimization cosmos.
Partially burned and broken salt dough is made to resemble cutouts from Sandro Botticelli's delicate Renaissance paintings. As the salt dough crumbles, it tells a story of care work, schooling, and retreating into craftsmanship.
Mad3oum
Lebanon is experiencing one of the worst economic crises of the last century. Since the explosion in the port of Beirut on August 4, 2020, the economic situation in the country is unpredictable and every citizen is confronted with the effects of the rapid depreciation of the Lebanese currency. Temporary Art Platform Beirut and Franziska Pierwoss ask experts in the import-export of food and supermarket shoppers to take to the microphone to document the current situation through supermarket shopping.
TIDE FAM
Krump Performance
Krump comes from the streets of L.A. and is conceived as a resistance movement. Created by young dancers, Krump is an outlet for negative emotions that accumulate when growing up in an everyday life marked by social inequality, violence and racism.
Many of the signature movements are performed with such explosiveness that Krump appears aggressive at first glance, but there is something deeper behind it. What is crucial is one's own sense of these movements, the intention or feeling behind them, which each person must find for themselves. The mix of physical effort and the disclosure of feelings is the essence of Krump and we, the Tide Fam, try to uphold this philosophy and reflect it in our dance.